चित्र "मैडोना" चबाना विवरण

एडवर्ड मंच (1863-19 44) ने अपने भाषण तैयार किएजीवित लोगों को लिखने की इच्छा के रूप में, साँस लेने, पीड़ा, प्यार - "लोग चर्च में प्रवेश करने से पहले अपनी टोपी बंद कर देते हैं।" मजबूत मानवीय भावनाओं की अभिव्यक्ति में, उन्हें शास्त्रीय यथार्थवाद के साधनों की कमी थी, उन्होंने अपने समय से पहले कई तरीकों से कला में नए तरीकों की खोज की।

वह चित्रकला के नए कलात्मक तरीकों की तलाश में थे,उन्होंने शास्त्रीय विषयों को एक नए तरीके से दोहराया। इस खोज का एक ज्वलंत उदाहरण "मैडोना" चित्र था। चबाना एक हजार साल पहले पैदा हुआ विषय से प्रेरित था, लेकिन परिणाम एक ऐसा काम था जो कि किसी भी समय प्रासंगिक होता है।

अभिव्यक्तिवाद के अग्रदूत

एक चित्रकार मंच के रूप में अपने विकास में पारित कर दियाचारों ओर की दुनिया को प्रतिबिंबित करने के लिए विभिन्न तरीकों से मोह की अवधि। उन्होंने एक शास्त्रीय, यथार्थवादी तरीके से काम किया है उन्होंने प्रभाववादी शैली में परिदृश्यों को चित्रित किया, फ्रांसीसी प्रतीकवादियों के शक्तिशाली प्रभाव का अनुभव किया। नतीजतन, गुरु ने अपनी रचनात्मक पद्धति का गठन किया है, जो उसे किसी विशेष वर्तमान को संदर्भित करने की अनुमति नहीं देता है नार्वेजियन महान नार्वेजियन के काम के सबसे करीब गौगिन की पेंटिंग है और विशेष रूप से वान गाग लेकिन वे वास्तव में उनके कार्यों से निकलने वाली ऊर्जा की ताकत से ही एकजुट हो गए हैं - दुनिया के कलात्मक विश्लेषण की विशेषताओं और दुनिया के कलात्मक विश्लेषण की विशेषताएं बहुत स्पष्ट हैं।

इस अर्थ में, चित्रकला "मैडोना" चबाना शामिल हैंअपनी पेंटिंग की पहचान के सभी लक्षण। ये क्लासिक साजिश है, जो परिवादात्मक, संक्षिप्त संरचना और अद्वितीय इमेजिंग तकनीक कहा जाता था की एक अप्रत्याशित व्याख्या में अभूतपूर्व स्पष्टवादिता शामिल हैं। चिकनी, लचीला और कोमल लाइन पैटर्न पृष्ठभूमि, जिसमें एक आम डिजाइन विवरण की प्राप्ति के लिए छिपा गैर जरूरी - इस तरह से सभी सबसे महत्वपूर्ण बातें गुरु, जो XX सदी की एक नई कला के लक्षण देखने के लिए स्वीकार किया जाता है है।

क्या यह मैडोना है?

इस तस्वीर के बारे में विवाद क्या है या नहीं"मैडोना" मंच द्वारा - अवर लेडी, वर्जिन मैरी की इस छवि, 1893 में वेब के पहले संस्करण लेखन के तुरंत बाद शुरू हो गया। चित्रित महिला की दिव्य उत्पत्ति का एकमात्र संकेत उसके सिर पर प्रभामंडल है, और असामान्य - लाल रंग यह ज्ञात है कि पहले चित्रकला को कलाकार केविन सॉमर एल्स्कर कहा जाता था - सचमुच - महिला प्यार करती है फिर, नाम दिखाई दिया क्लासिक कृतियों, जो जल्दी मध्य युग के बाद से जाना जाता है की चर्चा करते हुए, पुनर्जागरण स्वामी के महान काम करता है, मूल योजना के लिए एक नया गहराई कहते हैं।

इस तरह के एक भूखंड को चुनने के लिए एक कारण औरफिर, जैसा कि चित्र "मैडोना" मंच कलाकार के धार्मिक विचारों को पूरा करता है, उनके काम के शोधकर्ताओं ने अपनी युवाओं के दुखद घटनाओं को समझाया एक परिवार में जन्मे, जहां उनके पिता, सैन्य चिकित्सक क्रिश्चियन मंच, दर्दनाक धार्मिकता की विशेषता थी, एडवर्ड शुरू में ईसाई पदों को स्वीकार करता है। लेकिन अपनी प्यारी बड़ी बहन सोफिया की मृत्यु के बाद, अपने पिता की प्रार्थना करने के बाद, जो मरने में मदद नहीं कर सके, उन्होंने पारंपरिक धर्म से मोहभंग कर दिया। और उनकी तस्वीर में मैडोना केवल एक प्रतीक बन गया, और कैनवास का विषय जीवन और प्यार था - महिला और पुरुष।

"जीवन का फ्रिज"

1 9 03 में, बर्लिन के हॉल में से एक मेंअलगाव - कलाकारों की प्रदर्शनियों जो पारंपरिक, शैक्षिक कला को अस्वीकार कर दिया - मंच शुरूआती पेंटिंग का चक्र है, जो, उसने सोचा, जीवन के मुख्य चरण, मानव अस्तित्व का मुख्य पहलुओं को कवर करने के लिए था से पहले काम करता है का प्रदर्शन किया। उन्होंने कहा कि यह "जीवन की फ्रीज़" कहा जाता है और यह लगभग सभी उनके जीवन पर काम करना जारी रखा।

कलाकार के लिए प्लेसमेंट का क्रम महत्वपूर्ण थाकई वर्गों के अनुसार लटका दिए गए चित्र "मैडोना" - चबाना की एक तस्वीर - उसके द्वारा "फ्रेज़" के लिए खींची गई और "जन्म का प्यार" अनुभाग को संदर्भित किया गया। इसके अलावा, वहाँ अन्य थे: "जन्म का दिन और प्यार की कमी", "जीवन का डर" (जिसमें प्रसिद्ध "चीख" (18 9 3) - और "मौत"

वर्गों की सटीक संरचना को संरक्षित नहीं किया गया है औरसमकालीनों के संस्मरणों के मुताबिक बहाल किया गया है, लेकिन तथ्य यह है कि पुरुष और महिला के बीच संबंधों का विषय "फ्रीज़" के मुख्य घटक में से एक भी मास्टर ग्रंथों से जाना जाता है।

प्रेम का क्षण

कुल मिलाकर, तस्वीर के पांच रूपों का निर्माण किया गया था:लिथोग्राफिक और तेल के पेंट के साथ बनाया। उनमें से प्रत्येक - न केवल अंधा पुनरावृत्ति, बल्कि विषय के क्रमिक विकास, नई बारीकियों और विवरणों के साथ विचार के अलावा। ग्राफिक वेरिएंट में से एक में, कलाकार ने तस्वीर को एक जीवन भरने वाले तरल पदार्थ के प्रतीकात्मक प्रतिनिधित्व के साथ तख्ते कर दिया, अंत में एक छोटे इंसान भ्रूण को लगाया। तथ्य यह है कि "मैडोना" - प्रेम के पल में एक महिला को दिखाए जाने वाला एक मूक, जो स्पष्ट रूप से स्पष्ट रूप से स्पष्ट हो जाता है

लेकिन वास्तव में महान की गहराई और मात्राचित्रों, बहुत आसान व्याख्याओं की अनुमति नहीं है। अति उत्तम रचना, बहुत उच्चतम स्तर की चर्चा करते हुए - मंच द्वारा "मैडोना" चित्रकला। उसकी औरत में दिखाया गया है - पृथ्वी और रहते हैं - के बजाय झूठ बोल खड़े मॉडल - तो गोल और हॉटलाइन उसके शरीर है, तो स्पष्ट रूप से आंखों और उसके चेहरे की रूपरेखा में जुनून दिखाया गया है, मुद्रा अगर हम मान लेते हैं कि हमारे सामने, प्राकृतिक लगता है। क्यों प्यार का भविष्य फल के बीज का एक मरे हुए आदमी की तरह लग रहा क्यों चित्र radiates इतना नाटकीय, है? महान गुरु ड्राइव उच्च शक्ति के हाथ - यह सामान्य उदास वादा है कि, भी हल्के से कलाकार के काम से आता है टूटा मानस के पास, के बारे में बताएं।

विचारक और पैगंबर

अपनी कृतियों में, अब सुगंध देखेंवैश्विक दुनिया उथलपुथल XX-वीं सदी। अपने जीवन के अंतिम दशकों में वह, सफलता और मान्यता में जाना जाता है, और अपने पैतृक नॉर्वे में 1944 में मृत्यु हो गई एक देश नाजियों के कब्जे में - अन्य कला पारखियों - कोशिकीय जीवों के लिए सुलभ भाषा में एक उपदेशक स्पष्ट और सरल सत्य।

उनके चित्रों के लिए मूल्य रिकॉर्ड सेटनीलामी, और उन लोगों के साथ एक अविश्वसनीय कहानी आते हैं: "मैडोना" - एडवर्ड मंच की एक तस्वीर, 2004 में, दो सशस्त्र लुटेरों द्वारा ओस्लो में एक संग्रहालय से चोरी हो गया था, मास्टर का एक और कृति के विकल्प के साथ - "शाउट"। पूरे साल, उनके ठिकाने के लिए अज्ञात था, हालांकि चोरों मिल गया है और दोषी पाया गया। अपने अंतिम नुकसान के बारे में जानकारी दिखाई दिया। लेकिन चित्रों, संग्रहालय के लिए लौट आए हालांकि कुछ क्षतिग्रस्त कर दिया।

जैसे कार्यों का मुख्य लाभ"मैडोना" यह है कि वे अपने सबसे महत्वपूर्ण प्रश्नों के उत्तर पाने का अवसर देते हैं, लेकिन केवल उन लोगों के लिए जो इस तरह के प्रश्न पूछते हैं और जो ऐसे उत्तर मांगते हैं

</ p>